Ikon Irlandia-Amerika Maureen O’Hara mengukir namanya di antara aktris-aktris terhebat yang pernah ada di Hollywood dan membintangi banyak film klasik. Lahir dan dibesarkan di Dublin, O’Hara mulai menekuni dunia akting sejak usia sangat muda dan, tak lama kemudian, menjadi bintang utama dalam film komedi, roman, dan film Barat. Dengan kolaborasi yang diakui dengan orang-orang seperti John Wayne dan James Stewart, sepanjang kariernya, ia bekerja dengan beberapa nama terbesar dalam bisnis pertunjukan.
Sebagai bintang dalam beberapa film terbaik sutradara legendaris John Ford, O’Hara adalah bintang film dalam arti sebenarnya, karena ia memberikan segalanya untuk setiap peran yang dimainkannya. Dengan kecantikannya yang halus dan abadi, O’Hara memerankan beberapa kisah cinta paling efektif dan ikonik yang pernah ada di layar lebarMeskipun O’Hara memutuskan untuk berhenti dari dunia akting selama 20 tahun, namun daya tariknya yang luar biasa terbukti dari tidak kehilangan pesona bawaannya saat ia kembali ke dunia perfilman pada tahun 1990-an.
10 Burung McLintock! (1963)
Maureen O’Hara sebagai Kate McLintock
Dari lima film Maureen O’Hara dan John Wayne, McLintock! tentu saja yang paling lucu karena memamerkan bakat komedi dari kedua kolaborator tersebut. Sebagian terinspirasi oleh karya William Shakespeare Penjinakan Tikus TanahKomedi Barat ini menampilkan baku tembak, kejahilan, dan bahkan adegan pemukulan yang terkenal dalam petualangan yang sangat ringan. Sebagai gambaran kehidupan sehari-hari dan mereka yang tinggal di pedesaan Amerika Old West, apa McLintock! Kurangnya unsur petualangan membuat film ini terbayar dengan karakterisasi yang kuat dan selera humor yang unik.
Sementara Wayne memberikan penampilan yang menyenangkan sebagai seorang petani kaya yang menggunakan pengaruhnya untuk menjaga perdamaian di masyarakat, O’Hara sebagai Kate McLintock-lah yang bertanggung jawab atas adegan-adegan terlucu dalam film tersebut, saat ia memamerkan bakatnya dalam komedi fisik. Sebagai film box office yang ringan, McLintock! mungkin tidak memiliki reputasi bergengsi seperti karya O’Hara yang paling terkenal, tetapi film ini lebih dari sekadar membuktikan keterampilannya dalam hal hiburan semata. Film ini lucu, cerdas, dan riang, dan selalu menyenangkan menyaksikan O’Hara dan Wayne berbagi layar.
9 Tuan Hobbs Mengambil Liburan (1962)
Maureen O’Hara sebagai Peggy Hobbs
Komedi yang ringan Tuan Hobbs Mengambil Liburan Maureen O’Hara bekerja sama dengan legenda layar lebar James Stewart untuk sebuah cerita unik yang dapat dinikmati seluruh keluarga. Meskipun Roger Hobbs yang diperankan Stewart sangat menantikan perjalanan ke luar negeri bersama istrinya Peggy, rencana itu berantakan ketika perjalanan itu direncanakan ulang menjadi liburan tepi pantai bersama seluruh keluarga. Apa yang seharusnya menjadi kesempatan untuk bersantai bersama berubah menjadi kacau balau ketika mereka ditemani oleh dua putri yang sudah dewasa, seorang kakak laki-laki dan perempuan remaja, juru masak keluarga, dua menantu laki-laki, dan tiga cucu kecil.
Sebagai komedi yang aneh dan menyenangkan penonton yang mengingatkan pada humor keluarga yang keterlaluan dan berlebihan dari Lebih Murah dalam BelasanStewart dan O’Hara sedang dalam performa komedi terbaiknya di sini. Tuan Hobbs Mengambil Liburan mengolok-olok rasa frustrasi kebersamaan keluarga ketika, meskipun sebuah keluarga mungkin saling mencintai, mendapatkan waktu terpisah dari anak-anak tidak selalu menjadi hal yang buruk. Tuan Hobbs Mengambil Liburan adalah pandangan ringan tentang liburan yang mengerikan, yang meskipun agak ketinggalan zaman saat ini, masih menghadirkan banyak tawa.
8 Hanya Yang Kesepian (1991)
Maureen O’Hara sebagai Rose Muldoon
Setelah pensiun dari industri film selama 20 tahun, O’Hara kembali pada tahun 1991 untuk membintangi drama komedi romantis bersama John Candy Hanya Orang KesepianKembalinya yang menarik ini membuktikan bahwa O’Hara tidak kehilangan bakat komedi bawaannya saat ia ikut berperan sebagai ibu Irlandia Candy yang suka mengendalikan dalam film klasik yang kurang mendapat perhatian ini dari penulis dan sutradara Chris Columbus dan produser John HughesDengan pengaturan waktu yang tepat dan karakterisasi yang benar-benar lucu, O’Hara membuktikan bahwa ia mampu bertahan dalam dunia komedi tahun 1990-an, yang humornya sangat berbeda dari masa kejayaannya selama tahun 1950-an dan 1960-an.
Sementara Candy dan kekasihnya, diperankan oleh Ally Sheedy, memberikan penampilan yang lucu, O’Hara benar-benar menjadi bintang pertunjukan sebagai ibu yang tidak bisa mereka tinggalkan. Sebagai seorang pemain dengan status ikonik, O’Hara kembali ke layar untuk filmnya yang dibuat Hanya Orang Kesepian momen yang menentukan dalam kariernya. O’Hara kemudian terus berakting sepanjang dekade tersebut dan muncul dalam beberapa film yang dibuat khusus untuk TV.
7 Perangkap Orang Tua (1961)
Maureen O’Hara sebagai Maggie McKendrick
Meskipun banyak penonton akan membayangkan peran terobosan Lindsay Lohan ketika memikirkan Perangkap Orang Tuaini sebenarnya adalah pembuatan ulang dari komedi romantis tahun 1961 yang dibintangi Maureen O’Hara. Sebagai kisah tentang dua remaja kembar yang mencoba menyatukan kembali orang tua mereka yang bercerai dengan bertukar tempat, kisah klasik ini didasarkan pada novel anak-anak Jerman Lotre Ganda oleh Erich Kästner. O’Hara memerankan Maggie McKendrick, ibu dari saudara kembar nakal Susan Evers dan Sharon McKendrick (Hayley Mills dalam peran ganda), yang bertekad untuk menyalakan kembali cintanya kepada calon mantannya Mitch (Brian Keith).
Perangkap Orang Tua adalah film laris yang menarik minat orang dewasa dan anak-anak dan semakin bagus berkat penampilan spektakuler Mills. Meskipun narasinya dapat diprediksi, keceriaan ringan di tengah cerita ini membuatnya benar-benar menarik untuk ditonton, dan tidak mengherankan bahwa Disney memutuskan untuk membuatnya kembali pada tahun 1998. Perangkap Orang Tua juga memiliki beberapa sekuel langsung yang dibuat untuk TV sepanjang tahun 1980-an.
6 Sungai Besar (1950)
Maureen O’Hara sebagai Kathleen Yorke
Sebagai film pertama Maureen O’Hara dan John Wayne, Rio Grande adalah film Barat yang menampilkan beberapa bintang potensial di bawah arahan ahli John Ford. Rio Grande mengangkat tema konflik, cinta, dan kehidupan militer dan merupakan yang ketiga dalam “Trilogi Kavaleri” Ford, yang juga mencakup Mobil Ford Apache Dan Dia Memakai Pita KuningSeperti kisah Wayne yang berhadapan dengan para penyerang Apache yang kejam serta mantan istrinya, diperankan oleh O’Hara, Rio Grande adalah film koboi romantis yang masih disukai penggemar genre tersebut hingga saat ini.
Dengan O’Hara sebagai istri yang telah lama hilang, Kathleen Yorkeyang datang untuk menjemput putranya yang masih di bawah umur setelah ia mendaftar di ketentaraan, kisah tentang keluarga dan perang ini mengeksplorasi masalah pribadi dan profesional dalam beberapa dekade setelah Perang Saudara. Tema yang lebih serius dari Rio Grande diimbangi dengan musik dari grup penyanyi Barat Sons of the Pioneers. Chemistry yang luar biasa antara O’Hara dan Wayne menyebabkan Ford memilih mereka dalam dua filmnya lagi, termasuk Pria Pendiam Dan Sayap Elang.
5 Angsa Hitam (1942)
Maureen O’Hara sebagai Lady Margaret
Jauh sebelum film thriller psikologis bertema balet karya Darren Aronofsky yang berjudul hampir sama, ada The Black Swan, sebuah petualangan seru yang menampilkan Maureen O’Hara. Dengan Tyrone Power sebagai Kapten Waring, pemimpin kapal Revenge, kisah bahari TechniColor ini memperlihatkan dia berhadapan dengan The Black Swan, sebuah kapal milik musuhnya, Kapten Leech. Terjebak di tengah semua ini adalah O’Hara sebagai Lady Margaret, seorang gadis cantik yang bertunangan dengan seorang bangsawan Inggris yang menarik perhatian Waring.
Sebagai salah satu film petualangan paling menghibur di tahun 1940-an, Angsa Hitam adalah tontonan sinema murni di mana O’Hara memancarkan kecantikan dan karisma dengan perannya sebagai Margaret. Meskipun penggambaran karakter Lady Margaret tidak sedalam beberapa peran O’Hara yang paling terkenal, peran sebagai kekasih bajak laut tidak memerlukan kerumitan. Secara keseluruhan, Angsa Hitam merupakan pertunjukan visual spektakuler dari kekuatan sinema untuk menarik perhatian dan memikat.
4 Keajaiban di Jalan ke-34 (1947)
Maureen O’Hara sebagai Doris Walker
Seolah-olah Maureen O’Hara belum mengukir tempat ikonik dalam sejarah Hollywood, dia kemudian menambahkan film klasik Natal ke dalam filmografinya yang mengesankan dengan merilis Keajaiban di Jalan ke-34. Favorit liburan ini menceritakan kisah Sinterklas dari sebuah department store yang mengaku sebagai orang sungguhan dan dampak selanjutnya dari klaim ini. Sebagai sebuah kisah yang menyoroti keajaiban Natal yang sesungguhnya, kisah klasik yang tak lekang oleh waktu ini bahkan dinominasikan untuk Oscar Film Terbaik tetapi kalah dari Perjanjian Pria.
O’Hara memerankan Doris Walker, seorang ibu yang bercerai dari New York yang menyewa Kris Kringle untuk memerankan Santa dan segera mendapati dirinya terlibat dalam kasus hukum yang mempertanyakan kewarasan pria yang berpotensi menjadi penyihir itu. Dengan konsep yang cerdas dan orisinal, Keajaiban di Jalan ke-34 menangkap keajaiban film Natal terbaik dan merupakan pengingat yang menyentuh hati tentang efeknya yang mempesona pada anak-anak. Meskipun tidak mungkin mengalahkan yang asli, Keajaiban di Jalan ke-34 dibuat ulang pada tahun 1994 dengan Richard Attenborough dan Mara Wilson.
3 Si Bungkuk dari Notre Dame (1939)
Maureen O’Hara sebagai Esmeralda
Si Bungkuk dari Notre Dame adalah debut film Amerika Maureen O’Hara dan benar-benar peran yang membuatnya menjadi bintang karena ia memerankan Esmeralda dengan sempurna. Berdasarkan novel terkenal karya Victor Hugo, meskipun versi animasi Disney mungkin lebih dikenal luas, penceritaan ulang yang lebih gelap ini adalah penggambaran terbaik di layar dari kisah yang memilukan ini. Sebagai Esmeralda, sungguh luar biasa menyaksikan O’Hara dan Charles Laughton bermain satu sama lain, yang memberikan penampilan yang sama mengesankannya sebagai Quasimodo, si penabuh lonceng yang misterius dan difitnah.
Sebagai seorang bungkuk yang sangat cacat, Quasimodo disingkirkan dan disembunyikan dari dunia luar, hanya berteman dengan Esmeralda yang baik hati dan tegas. Film yang menyentuh hati dan tak lekang oleh waktu ini adalah salah satu film termahal yang pernah dibuat oleh RKO Radio Pictures, yang dapat dilihat dari cara yang indah dalam menangkap jalan-jalan dan gedung-gedung Paris pada Abad Pertengahan. salah satu peran O’Hara yang paling bernuansa dan komplekspenampilannya di Si Bungkuk dari Notre Dame adalah suatu kekuatan tur de force yang sesungguhnya.
2 Pria Pendiam (1952)
Maureen O’Hara sebagai Mary Kate Danaher
Film terbaik Maureen O’Hara bersama John Wayne harus menjadi klasik abadi Pria Pendiam. Sebagai komedi romantis yang luar biasa, penghormatan yang indah terhadap keajaiban pedesaan Irlandia, dan contoh yang menyenangkan dari chemistry luar biasa pasangan ini di layar, film John Ford ini sukses besar. Pengaruh Pria Pendiam begitu hebatnya sehingga lebih dari 70 tahun setelah dirilis, banyak wisatawan masih berbondong-bondong ke Cong, County Mayo, untuk menyaksikan perbukitan hijau dan kehidupan kota kecil yang indah di latar fiksi Inisfree.
Nama komunitas fiksi tersebut, Inisfree, terinspirasi oleh puisi WB Years “The Lake Isle of Innisfree,” yang menggambarkan sebuah pulau kecil tak berpenghuni di dalam Lough Gill di perbatasan Sligo-Leitrim di Irlandia.
O’Hara memerankan gadis cantik berambut merah Irlandia, Mary Kate Danaher, yang sangat ditaksir oleh Sean Thornton yang diperankan Wayne. Sebagai gambaran indah pedesaan Irlandia tahun 1920-an, Pria Pendiam adalah kisah cinta yang menyentuh hati dan berkesan yang mewakili karya terbaik O’Hara, Wayne, dan Ford bersama-sama. Dengan visual yang mengagumkan yang masih bertahan hingga hari ini, Pria Pendiam Kemenangan itu sama sekali tidak sunyi.
1 Betapa Hijaunya Lembahku (1941)
Maureen O’Hara sebagai Angharad Morgan
Betapa Hijaunya Lembahku benar-benar puncak karier Maureen O’Hara yang luar biasa. Berdasarkan novel karya Richard Llewellyn, film klasik John Ford ini memenangkan Academy Award untuk Film Terbaik karena penggambarannya yang memukau tentang keluarga penambang Welsh yang pekerja keras, keluarga Morgan. Sebagai drama keluarga suram yang berlatar belakang era Victoria, penggambaran O’Hara tentang cinta Angharad kepada pendeta setempat, Tn. Gruffydd, dan pernikahan tanpa cinta dengan Evans membuktikan sebagian besar cerita yang sentimental.
Sebagai sebuah film yang sangat menyentuh hati dan tidak kehilangan kekuatan alaminya, Betapa Hijaunya Lembahku dianggap sebagai film klasik abadi tentang komunitas yang erat. Meskipun secara kontroversial film ini memperoleh Oscar lebih dulu Warga Negara Kane Dan Elang Maltaini adalah bukti betapa diterimanya film ini saat pertama kali dirilis. Dalam karier yang penuh dengan penampilan luar biasa, Betapa Hijaunya Lembahku menyatukan semua hal luar biasa tentang bakat luar biasa yang dimiliki Maureen O’Hara.
