Felicity Jones dalam film epik yang meraih Oscar… dan durasinya yang panjang

Saat film dibuka, László – seorang Yahudi – selamat dari Holocaust dan berhasil mencapai Amerika, di mana sepupunya Attila (Alessandro Nivola) membantunya memulai hidup baru di kota industri Pennsylvania. Lambat laun terungkap bahwa László adalah seorang arsitek Brutalis visioner, yang terampil merancang bangunan bertubuh minimalis namun kuat. Pengusaha kaya Harrison Lee Van Buren (Guy Pearce) memberinya kesempatan untuk membuktikan bakatnya, namun peluang seperti itu bisa jadi harus dibayar mahal, seperti yang ia dan Erzsébet temukan.

Tidak mengherankan jika Erzsébet yang kompleks menarik perhatian Felicity Jones, yang mahir memainkan karakter baja. Perannya sebagai Jane Hawking di The Theory of Everything tahun 2014 menghasilkan nominasi Oscar pertamanya, sementara ia tampil cemerlang sebagai Hakim Agung Ruth Bader Ginsberg di On The Basis of Sex pada tahun 2018.

Peran Brutalis tidaklah mudah. Erzsébet yang tak terlihat menghantui paruh pertama film melalui surat kepada suaminya, yang berarti Jones harus belajar membaca bahasa Hongaria dengan lantang (dia mendengarkan rekaman seorang wanita Hongaria dengan latar belakang yang mirip dengan Erzsébet untuk penelitian). Dia hanya muncul secara fisik di paruh kedua film, ketika dia bertemu kembali dengan László di stasiun kereta api.

“Taruhannya sangat tinggi untuk adegan itu, karena tidak hanya sangat menuntut secara emosional karena karakter-karakter ini tidak bertemu satu sama lain selama delapan tahun, tetapi juga dalam gaya Brady Corbet yang sebenarnya, dia ingin mendapatkannya dalam sekali pengambilan, di sebuah stasiun kereta api di mana saya membayangkan kami memiliki waktu terbatas untuk mengambil gambar di sana,” kata Jones kepada Examiner.

Glamor namun membumi, pria berusia 41 tahun asal Birmingham ini tampil hangat bahkan melalui Zoom. “Sebagai seorang aktor, hal itu memberikan tekanan yang sangat besar pada Anda. Tapi sungguh istimewa, momen itu. Ini hampir merupakan momen paling membahagiakan yang mereka alami bersama.”

Saat hidup mereka berputar melalui kemenangan dan kekalahan, penonton dapat melihat bagaimana hal ini memengaruhi Erzsébet dan László. Pengalaman Erzsébet tidak terasa seperti sebuah renungan, yang sebagian besar disebabkan oleh kemitraan antara Corbet dan Fastvold yang disebutkan di atas. “Saya pikir itulah kuncinya, dalam banyak hal, mengapa naskah ini begitu indah, sehingga Anda merasakan adanya pemikiran baik laki-laki maupun perempuan yang bekerja dalam naskah tersebut,” kata Jones, yang telah berbicara sebelumnya tentang perlunya keseimbangan gender yang lebih baik dalam film. Hollywood.

The Brutalis adalah film fitur ketiga mantan aktor Corbet, setelah Vox Lux (2018) dan The Childhood of a Leader (2015). Dengan The Brutalis, dia ingin mengeksplorasi apa yang terjadi ketika impian Amerika terbukti hanya ilusi. “Brady dan Mona tidak pernah melakukan sesuatu yang terlalu sederhana dan sederhana,” kata Jones. Misalnya, Erzsébet tiba di Amerika bersama keponakan László, Zsófia (diperankan oleh Raffey Cassidy).

“Yang jelas adalah ‘suami, istri, dan anak perempuan’. Tidak, mereka menjadikannya keponakan. Jadi, Anda memiliki semua pertanyaan tentang László dan Erzsébet: apakah mereka tidak dapat memiliki anak? Ini memunculkan semua kerumitan tak terucapkan yang merupakan kunci untuk membuat film ini terasa begitu unik.”

Trauma Erzsébet selama Holocaust terwujud secara fisik. “Anda melihat malnutrisi, dan Anda hanya bisa membayangkan betapa parahnya degradasi manusia yang dialami oleh dia dan László,” kata Jones. “Anda tidak membutuhkannya untuk digambarkan. Faktanya, jika hal itu digambarkan untuk Anda, hal itu tidak akan seburuk yang mungkin terjadi. Kekuatan imajinasilah yang membuat film ini begitu berbobot.”

Visual Brutalis yang memukau memungkiri fakta bahwa film tersebut dibuat dengan biaya kurang dari $10 juta. Yang menambah keunikannya adalah film ini difilmkan menggunakan VistaVision format besar, yang tidak lagi disukai pada tahun 1960-an. Tampilan layarnya yang lebar membuat film ini terasa sangat besar secara visual.

“Itu menjadikannya ajaib. Itu menjadikannya mistis,” kata Jones. “Saya menyukai estetika film. Dan juga untuk mengerjakan sebuah film yang kinerjanya diberi ketinggian dan martabat. Saya ingat berpikir: Astaga, ini tidak akan terjadi setiap saat. Ini adalah pengalaman yang cukup langka.”

Durasi 3,5 jam The Brutalis (termasuk jeda 15 menit) telah menimbulkan beberapa keluhan, tetapi ketika The Examiner bertanya kepada Jones tentang pendapatnya tentang kritik ini, dia berolahraga.

“Saya merasa agak aneh jika semua orang berbicara tentang durasi tayang… setidaknya itu bagus, dan itu tiga jam,” dia tertawa, dan menambahkan: “Sepertinya semua orang lupa bahwa sebagian besar film sekarang akan tayang (durasinya lebih panjang), apakah itu film Marvel atau Scorsese. Maksudku, 3 jam 15 sepertinya merupakan durasi rata-rata.”

Apa artinya mengetahui sebuah film akan berdurasi lebih dari tiga jam bagi seorang aktor selama pembuatan film? “Saya kira, secara tidak sadar, Anda mempercayai pembuat film dan Anda harus menikmatinya, karena itu adalah sebuah karya seni. Film ini tidak dibuat untuk keuntungan komersial yang besar, jadi menurut saya ada sedikit relaksasi dalam hal itu,” katanya.

Namun dia menambahkan: “Saya kira saya cukup keras kepala karena saya tidak begitu tahu bagaimana sebuah film akan berakhir… Saya harus menjaga jarak sedikit setelah saya menyelesaikan bagian aktingnya.” Itu bijaksana: rekan mainnya, Brody, pernah mengetahui peran besarnya dalam film Terence Malick tahun 1999, The Thin Red Line, telah dipotong menjadi lima menit waktu tayang, yang menyebabkan “potensi bencana karier”, seperti yang ia ungkapkan kepada Majalah GQ baru-baru ini. (Dia kemudian memenangkan Oscar untuk perannya dalam The Pianist pada tahun 2003.)

Ada banyak spekulasi Oscar seputar film ini, namun Jones kurang memahami apa artinya itu baginya dan lebih pada apa artinya bagi The Brutalis – cakupannya sangat besar, temanya intens, dan skalanya epik – agar bisa diakui oleh industri. “Ini sulit karena Anda bahkan tidak memikirkan penghargaan ketika Anda membuat sesuatu, Anda begitu fokus pada apa yang Anda lakukan,” kata Jones sambil tersenyum.

“Tetapi rasanya dengan hal seperti ini yang begitu tanpa kompromi sehingga mendapat sambutan – untuk beberapa alasan ini terasa sangat penting. Rasanya sangat beruntung mendapat tanggapan seperti ini. Karena karya seni tidak selalu dapat dipahami pada saat pembuatannya. Jadi ini sungguh ajaib.”

• The Brutalis tayang di bioskop mulai Jumat 24 Januari

Felicity Jones dan Irlandia

Felicity Jones memulai karir aktingnya pada usia 12 tahun, dan salah satu perannya yang paling penting adalah sebagai Catherine dalam film TV tahun 2007 yang diadaptasi dari novel Jane Austen Northanger Abbey. Jones mengatakan itu menunjukkan padanya bahwa dia bisa berkarir di layar.

Khususnya, film tersebut difilmkan di Irlandia, dengan Dublin menggantikan Bath abad ke-19 dan Kastil Lismore di County Waterford menjadi Biara tituler. Apa yang Jones ingat saat itu?

“Saya ingat kami melakukan syuting di Wicklow,” katanya, dan meskipun awalnya dia bingung dengan nama daerah tersebut, dia sangat memuji pantai timur. “Kami berada di rumah-rumah pedesaan yang sangat cantik di sepanjang pantai itu, dan itu benar-benar menakjubkan. Itu adalah bagian dunia yang indah.”

Namun ternyata dia belum kembali ke negara ini. “Saya tak sabar untuk kembali ke Irlandia,” kata Jones. “Saya belum pernah mengunjunginya sejak saat itu, dan saya sangat ingin pergi dan menjelajah lebih jauh, karena ini adalah bagian dunia yang sangat indah. Itu adalah pengalaman yang luar biasa.”