“Jika Anda pernah melihatnya, Anda sudah melihat semuanya.” Itu adalah ungkapan yang mungkin pernah kita gunakan sebelumnya, atau setidaknya ada semangat di baliknya, ketika berbicara tentang film dengan genre tertentu. Anda mungkin berpikir, jika Anda bukan penggemar film horor, jika Anda hanya menonton satu film pedang, Anda pasti tahu cara kerjanya. Dan jika Anda hanya melihat satu komedi romantis yang menyenangkan, Anda mungkin berpikir Anda tidak perlu menontonnya lagi karena sudah familiar dengan kiasannya. Namun bisa dibilang, hanya sedikit genre yang diperlakukan seperti ini, dan tidak adil, seperti film musikal. Ketika begitu banyak penonton yang menahan ketidakpercayaan mereka saat menonton film superhero atau sejenisnya, mereka berjuang untuk melupakan gambaran orang-orang yang bernyanyi untuk mengekspresikan emosi mereka. Namun kenyataannya, setiap genre memiliki entri yang menonjol dan kekurangannya masing-masing. Tidak semua musikal itu sempurna, atau hampir sempurna, namun banyak dari musikal tersebut tidak hanya dapat memengaruhi penonton dari segala usia, namun juga dapat bekerja di berbagai media.

Bisa juga dikatakan bahwa para penggemar film yang juga kritikus adalah penonton musikal yang paling pemaaf dan paling tangguh. Ketika seseorang mengkritik konsep sebuah musikal di media sosial, sering kali para kritikuslah yang akan membela genre tersebut dari para pembenci. Namun sebaliknya, para kritikus tersebut telah melihat banyak genre yang dianggap klasik, sehingga membuat musikal baru seperti “La La Land” atau “The Greatest Showman” menjadi lebih sulit terjual karena rasanya seperti referensi yang lebih baik atau lebih berkesan. film. Oleh karena itu, tidak mengherankan jika ketika Anda mengunjungi Metacritic untuk menonton film musikal dengan rating tertinggi sepanjang masa, ada dua hal yang benar: pertama, tidak ada film musikal memiliki 100 sempurna di situs; dan kedua, dua musikal yang mendekati angka 100 keduanya adalah negarawan senior dalam genre tersebut.

Mari kita bicara tentang masing-masing dari dua musikal tersebut. Salah satunya, yang dilihat sekilas di atas, adalah salah satu film terhebat, “Singin’ in the Rain.” Yang lainnya, seperti yang telah disinggung di awal artikel ini, bukanlah film live-action, melainkan film animasi tahun 1940 “Pinocchio”.

Pinocchio adalah musikal animasi Disney papan atas

Ketika Anda memikirkannya bahkan untuk satu atau dua detik, tidak mengherankan jika di Metacritic halaman dari film musikal dengan peringkat tertinggi, lima teratas tujuh judulnya berasal dari Walt Disney Animation Studios. (Jika ada sesuatu yang dapat kita perdebatkan, itu adalah film “Fantasia” tahun 1940 yang termasuk di antara lima entri animasi tersebut. Ini adalah film yang sangat bagus, tetapi bukan film musikal dalam pengertian tradisional mengingat tidak ada seorang pun yang benar-benar bernyanyi secara keseluruhan.) Jauh sebelum Disney mempekerjakan Alan Menken dan Howard Ashman untuk menulis lagu untuk adaptasi “Little Mermaid”, studio tersebut sangat menekankan penggabungan lagu dengan dongeng yang diadaptasi oleh animatornya. Film tahun 1940 “Pinocchio”, yang bisa dibilang merupakan film animasi terbaik yang pernah dibuat Disney, tidak hanya memanfaatkan lagu-lagu dalam menceritakan kembali kisah Carlo Collodi tentang seorang anak kayu kecil yang melakukan perjalanan intens untuk menjadi anak laki-laki sejati bagi pembuatnya dan ayah Geppetto. Film ini juga dibuka dengan “When You Wish Upon a Star,” sebuah lagu yang sangat ikonik sehingga menjadi lagu kebangsaan studio.

(Fakta menarik pertama: “When You Wish Upon a Star,” tidak mengherankan, memenangkan Oscar untuk Lagu Asli Terbaik. Fakta menarik kedua: “When You Wish Upon a Star” adalah lagu Disney pertama yang dibuat dinominasikan untuk kategori itu, artinya “Putri Salju dan Tujuh Kurcaci” dihina pada tahun 1937.)

Sekarang, agar adil, tidak ada lagu lain dalam “Pinocchio” yang mampu menandingi “When You Wish Upon a Star”, yang efektif dalam menyaring mimpi dan harapan karakter film dan menjadi refrain yang menghantui seperti aslinya. dibawakan oleh Cliff Edwards (yang memerankan Jiminy Cricket). Film ini secara keseluruhan memiliki pendekatan penceritaan yang menarik; ya, Anda mungkin ingat bagaimana Pinokio harus menghadapi penjahat seperti Stromboli yang rakus atau si paus Monstro yang menakutkan. Namun film berdurasi 90 menit ini menghabiskan setengah jam pertamanya di dalam bengkel Geppetto, saat kita bertemu dengan pemahat kayu tua yang baik hati, kucingnya Figaro, ikannya Cleo, dan akhirnya Pinokio yang diantropomorfisasi sendiri. Setelah film meninggalkan bengkel dan Pinokio bertemu dengan berbagai karakter, kita mendengar lagu-lagu seperti “Hi-Diddle-Dee-Dee (An Actor’s Life For Me)” dan “I’ve Got No Strings,” yang merupakan lagu-lagu yang ceria dan ceria. . Faktanya, hanya “When You Wish Upon a Star” yang merupakan sebuah balada; empat lagu lainnya (dan pengulangannya) adalah melodi bertempo cepat yang sangat menarik bahkan hingga saat ini.

Selain itu, jika Anda penasaran, ada 17 review film yang terekam di Metacritic-nya halaman. Jangan lupa, di Metacritic, situs ini tidak hanya mengumpulkan ulasan yang lebih sedikit dibandingkan kompetitornya, namun juga membuat tabulasi ulasan berdasarkan peringkat bintang atau nomor yang ditetapkan (atau berdasarkan tenor ulasan). Jadi, meskipun film ini mendapat nilai 99 di situs webnya, film ini mendapat beberapa ulasan (terkesiap!) bahkan di bawah nilai 90 dari 100. Salah satu ulasan tersebut menunjukkan bahwa “Pinokio” bahkan tidak termasuk dalam “eselon atas” dari film tersebut. Disney klasik, tapi dengar, kita semua kadang-kadang melakukan kesalahan. Bahkan kritikus pun tidak sempurna.

Singin’ in the Rain adalah film sepanjang masa, musikal atau lainnya

Untuk uang penulis ini, tidak ada film yang lebih baik daripada “Singin’ in the Rain.” Kami tidak hanya berbicara tentang musikal di sini, tetapi film secara umum. Itu tentu saja adalah film musikal terbaik sepanjang masa, tetapi juga layak dianggap sebagai film terhebat sepanjang masa. Dari tahun 1952, film ini secara teknis merupakan bagian dari periode itu sendiri, berlatar akhir tahun 1920-an ketika Hollywood sedang mengalami transisi yang sulit dari film bisu ke film berbicara. Pemeran utama film ini, Don Lockwood (Gene Kelly) yang menarik dan menawan, adalah mantan pemeran pengganti yang dengan senang hati memamerkan kemampuan menyanyi dan menari begitu suara terdengar di Los Angeles, terutama karena dia menyadari jenis gambar yang dia buat. (kisah-kisah yang samar-samar penuh petualangan tentang derring-do dan romansa) tidak lagi sekreatif dulu. (Baris pertama artikel ini adalah kutipan langsung dari film yang menyalakan percikan di bawah Don.) Meskipun Don siap untuk era suara, lawan mainnya yang berambut pirang dan menjengkelkan, Lina Lamont (Jean Hagen) belum siap, sebagian besar berkat dia suara dan sikap yang tepat di papan tulis. Sementara itu, Don jatuh cinta pada Kathy Selden (Debbie Reynolds), seorang penari yang bercita-cita menjadi bintang. (Jika beberapa alur cerita umum ini mengingatkan Anda pada film Damien Chazelle “Babylon”, itu bukan suatu kebetulan, terutama mengingat bagaimana film tersebut mengutip film ini di saat-saat terakhirnya.)

“Singin’ in the Rain” adalah salah satu kegembiraan sinematik terbesar sepanjang masa, jenis film yang memenuhi Anda dengan kepositifan dan perasaan baik tanpa merasa dipaksa atau palsu. Film ini berjalan dengan hati-hati antara menghormati masa lalu industri film dan juga mengejek Hollywood dengan kejam. Kelly dan lawan main prianya Donald O’Connor (sebagai sahabat Don, Cosmo) keduanya sangat menyenangkan, menari sendiri atau bersama-sama; Urutan judulnya, yang muncul saat Don menyadari betapa dalamnya cintanya pada Kathy, juga merupakan salah satu yang paling ikonik dalam sejarah film. Oleh karena itu, tidak mengherankan jika film ini memiliki angka 99 skor di Metacritic, juga berdasarkan 17 ulasan. Seperti “Pinocchio,” film ini memang memiliki beberapa ulasan dengan rating di bawah 100, tapi hanya tiga, termasuk tulisan khusus era dari Bosley Crowther dari New York Times. (Karena Bosley punya waktu bertahun-tahun untuknya, kami akan memaafkan implikasinya bahwa naskah film itu palsu, yang pastinya A Take.)

Bahwa dua film yang berbeda tersebut, bukan hanya karena disajikan dalam media yang berbeda tetapi karena cerita yang disampaikan juga berbeda, bisa masuk dalam daftar musikal di Metacritic. Hal ini harus menjadi pengingat: hanya karena Anda pernah menonton salah satunya, maka Anda tidak akan pernah menontonnya. bukan berarti Anda sudah melihat semuanya. Justru sebaliknya. Ya, dalam musikal, Anda akan melihat seseorang mulai menyanyi dan/atau menari untuk menyampaikan perasaannya, namun latar belakang tindakan tersebut seringkali sangat berbeda. Yang Anda butuhkan untuk menikmati film-film ini, untuk benar-benar mengapresiasinya, adalah menangguhkan sepenuhnya ketidakpercayaan Anda.

Sumber

Valentina Acca
Valentina Acca is an Entertainment Reporter at Agen BRILink dan BRI, specializing in celebrity news, films and TV Shows. She earned her degree in Journalism and Media from the University of Milan, where she honed her writing and reporting skills. Valentina has covered major entertainment events and conducted interviews with industry professionals, becoming a trusted voice in International media. Her work focuses on the intersection of pop culture and entertainment trends.