Pada tahun 2024, kita tidak perlu mencoba mewujudkan vampir. Hal ini telah terjadi setidaknya selama satu abad, dan masih terus terjadi: cerita tentang vampir telah memenuhi hampir semua media yang ada. Namun anehnya, kita mungkin harus bekerja lebih keras untuk membuatnya itu vampir terjadi lagi — seperti pada pengisap darah paling legendaris: Drakula.
Sejujurnya, mungkin bukan Drakula sendiri yang popularitasnya menurun, melainkan film tentang dirinya. Sejak debut layarnya dalam film yang hilang “Dracula’s Death” pada tahun 1921, hampir satu dekade berlalu tanpa beberapa pengulangan Count muncul di bioskop, yang menjadi alasan mengapa karakter tersebut telah mengalami begitu banyak pengulangan. Seperti semua ciptaan fiksi yang dibuat untuk bertahan lama, Drakula bertahan dengan menerima perubahan. Namun selalu ada terlalu banyak hal baik; beberapa film terakhir yang secara menonjol menampilkan Count telah gagal menarik perhatian para kritikus, penggemar, atau box office, dan itu mungkin karena masing-masing film tersebut membengkokkan karakter Dracula cukup jauh sehingga, dia tidak sepenuhnya merasa seperti Dracula. lagi.
“Nosferatu” yang dirilis bulan ini, yang ditulis dan disutradarai oleh Robert Eggers, akan terlihat seperti sebuah karakter radikal lainnya – lagipula, ini bukanlah Dracula, melainkan Count Orlok, dengan Eggers menggunakan nama yang sama. Henrik Galeen dan FW Murnau yang dibuat untuk novel Stoker versi 1922 mereka, diubah karena status film tersebut tidak sah sebagai adaptasi. Namun film Eggers tidak ingin membedakan dirinya dari Drakula sebelumnya; sebaliknya, film ini merangkul karakter dan sejarahnya sepenuhnya, sedemikian rupa sehingga mungkin menjadi film “Dracula” yang paling hebat.
Nasib Drakula Universal
Salah satu alasan mengapa pengaruh sinematik Dracula tampaknya berkurang akhir-akhir ini adalah hubungannya dengan Universal Pictures. Meskipun studio tersebut tidak memiliki hak kepemilikan atas karakter tersebut, mereka cenderung bertindak seperti itu, mengingat betapa ikonik dan abadinya penggambaran Count oleh Bela Lugosi dalam “Dracula” karya Tod Browning tahun 1931. Universal telah berusaha keras untuk menjaga Drakula mereka tetap aktif, bahkan dengan melisensikan “Drakula” tahun 1958 dari Hammer Films untuk distribusi internasional. Setelah siklus awal Universal Monsters dan siklus Hammer selesai berjalan, Universal mendukung versi film dari adaptasi baru dari drama Broadway asli yang diadaptasi Browning pada tahun ’31, menjadi “Dracula” tahun 1979, yang disutradarai oleh John Badham. Pada tahun yang sama, Werner Herzog membuat “Nosferatu the Vampyre”, yang didistribusikan oleh 20th Century Fox, di mana nama semua karakter Stoker dipulihkan.
Selama tahun 1980-an, vampir mulai mengalami evolusi ke fase yang lebih postmodern, yang membuat Dracula merasa kuno dan seperti anak-anak (penampilan karakter yang paling utama adalah di “The Monster Squad” tahun 1987). “Drakula Bram Stoker” tahun 1992 menandai kemunculan karakter tersebut di tahun 90-an yang lebih dewasa, tetapi didistribusikan melalui Kolombia, bukan Universal. Setelah Miramax dan New Line Cinema bermain-main dengan Drakula ultra-modern dan trendi dalam waralaba “Dracula 2000” dan “Blade”, Universal mencoba menghadirkan Drakula mereka kembali pada tahun 2004 dengan menyerahkan kendali kepada Stephen Sommers dan “Van Helsing,” yang menandai awal dari kesengsaraan mereka dalam mencoba menghidupkan kembali karakter tersebut. Meskipun karakter tersebut tidak pernah meninggalkan layar perak selama dekade berikutnya, Universal tidak mencoba lagi hingga “Dracula Untold” pada tahun 2014, sebuah film yang akan memulai franchise dunia sinematik horor mereka, “Dark Universe”, jika kinerjanya tidak buruk.
Setelah “Dark Universe” juga hancur, Universal menunggu hingga tahun 2023 untuk mencoba menghidupkan kembali Dracula, dengan satu-dua pukulan “Renfield” dan “The Last Voyage of the Demeter.” Film-film tersebut sangat berbeda dalam menggambarkan karakternya; Nicolas Cage dalam “Renfield” adalah bos yang buruk/pacar beracun dengan taring, dan Javier Botet dalam “Demeter” adalah makhluk yang sebagian besar bersifat kebinatangan yang memakan mangsanya. Penonton tidak terhubung dengan komedi R-rated Dracula atau monster berpasir Dracula, dan mungkin karena alasan inilah “Abigail” tahun ini awalnya dijadikan riff di “Dracula’s Daughter”, berusaha menjauhkan diri dari nama dan warisan karakter.
Eggers memberi penghormatan pada segalanya mulai dari Browning, Hammer, hingga Coppola
Dengan “Nosferatu” karya Eggers, Universal akhirnya (semoga) bisa tertawa terakhir, karena film tersebut didistribusikan oleh divisi mereka, Focus Features. Alih-alih mencoba menumbangkan atau sepenuhnya menemukan kembali karakter Drakula, Eggers dan aktor Bill Skarsgård memutuskan untuk menjadikan Count Orlok mereka sebagai Drakula paling klasik. Itu tidak berarti bahwa film atau penggambaran Orlok adalah sebuah penghormatan atau referensi yang besar; Eggers adalah artis yang terlalu orisinal untuk kemalasan seperti itu. Sungguh, apa yang dia lakukan dengan “Nosferatu” hampir sama dengan yang dia lakukan di film-film sebelumnya “The Witch”, “The Lighthouse”, dan “The Northman”, yaitu mengambil elemen dari berbagai sumber sejarah dan sumber yang sudah ada sebelumnya. dan menggunakannya dalam rebusan sinematik baru.
Jadi, untuk “Nosferatu”, sumbernya adalah novel Stoker, berbagai mitos tentang legenda vampir, Transylvania yang sebenarnya, dan tentu saja, fitur sinematik utama “Dracula” dari 100 tahun terakhir. Hadir dalam film ini adalah sifat dingin Murnau, keagungan Gotik dari Browning, Grand Guignol dari Hammer, kegilaan Badham yang mewah, sifat kontemplatif dari Herzog, dan erotisme dan sandiwara Coppola. Selain memanfaatkan warisan sinematik karakter tersebut, Eggers dan Skarsgård menjadikan Orlok sebagai sosok yang sangat ambigu, lebih baik untuk memasukkan sebanyak mungkin aspek Drakula dalam penggambarannya. Dia adalah orang yang membumi dengan kebutuhan dan keinginannya sendiri, sekaligus menjadi makhluk supernatural yang kemampuan dan pengaruhnya sangat kuat. Dengan kata lain, dia menyenangkan sekaligus menjijikkan, kombinasi yang menghasilkan karakter yang sangat menarik.
Yang terpenting, “Nosferatu” tidak berusaha menumbangkan Drakula atau mitos-mitos yang mengelilinginya. Film ini memiliki mitologi tersendiri tentang metodologi Orlok dan cara dia dikalahkan, namun hal ini tidak pernah terasa seperti Eggers mengedipkan mata pada penonton atau mencoba membenarkan pengetahuan kuno. Itu karena “Nosferatu” miliknya adalah film yang dibuat dari keinginan tulus untuk mengeksplorasi karakter dan tema cerita, bukan mengolok-olok, atau menumbangkan, atau memulai franchise baru dari Dracula. Itu adalah interpretasi yang jujur dan kreatif, dan ternyata, itulah yang benar-benar dibutuhkan Drakula agar bisa kembali menjadi menakutkan.
“Nosferatu” tayang di bioskop di mana saja.
